Motion graphics, CGI, VFX e produzione visiva basata su IA

Motion design, animazione 2D, CGI 3D, effetti visivi e flussi di lavoro AI attentamente guidati per campagne, film, marchi e idee complesse.

Un prodotto potrebbe aver bisogno di muoversi in modi che non possono essere filmati. Un mondo storico potrebbe dover essere ricostruito. Un processo tecnico potrebbe dover diventare comprensibile.

Una campagna potrebbe richiedere centinaia di risorse visive collegate su più piattaforme e mercati.

Global Untold Story crea opere visive originali attraverso motion design, animazione, CGI, effetti visivi e produzione assistita da intelligenza artificiale.

Lavoriamo con marchi, agenzie, case di produzione, emittenti, istituzioni e piattaforme nei mercati internazionali.

Il nostro team può sviluppare la direzione visiva completa o unirsi a una produzione esistente con un ambito specialistico definito.

La tecnologia può cambiare da un progetto all'altro.

L'idea rimane al comando.

OLTRE I LIMITI DEL LIVE-ACTION

La CGI e il motion dovrebbero risolvere un problema creativo, non annunciare quale software è stato utilizzato.

Iniziamo comprendendo ciò che il pubblico ha bisogno di vedere, capire o sentire. Da lì, determiniamo la giusta combinazione di design, animazione, live-action, compositing e AI.

Un progetto potrebbe richiedere una sequenza di titoli sobria. Un altro potrebbe aver bisogno di un mondo completamente animato.

Uno spot commerciale potrebbe combinare talento filmato con un prodotto digitale. Un film aziendale potrebbe utilizzare mappe e diagrammi per spiegare un'operazione che non può essere vista direttamente.

Il metodo visivo segue la storia.

COSA CREIAMO

I nostri servizi di produzione visiva possono supportare:

• Campagne pubblicitarie

• Film di marchio (Brand films)

• Lanci di prodotti

• Spot televisivi

• Sequenze documentaristiche

• Ricostruzioni storiche

• Video esplicativi aziendali (Corporate Explainers)

• Visualizzazione tecnica e industriale

• Sequenze di titoli

• Grafica per broadcast (televisione)

• Contenuti per schermi in eventi

• Campagne sui social media

• Pubblicità orientata ai risultati (Performance Advertising)

  Billboard digitali (schermi pubblicitari)

• Film educativi

• Formati di intrattenimento originali

• Ambienti virtuali

• Contenuti per presentazioni e mostre

• Dimostrazioni di prodotti

• Visualizzazione architettonica

Ogni progetto riceve il proprio linguaggio visivo anziché una collezione di effetti familiari.

CAPACITÀ DI PRODUZIONE VISIVA

CONCETTO CREATIVO E DIREZIONE VISIVA

Prima che inizi l'animazione, il progetto necessita di un'idea visiva chiara.

Lavoriamo a partire dal brief, dalla sceneggiatura, dall'identità del marchio e dal pubblico di riferimento per stabilire cosa il mondo visivo debba comunicare e come debba essere percepito.

Lo sviluppo creativo può includere:

• Concetti visivi

• Percorsi creativi

• Direzione del design (Design Direction)

• Mood board

• Ricerca di riferimenti

• Metafore visive

• Storyboard

• Style frame

• Sviluppo del look (Look Development)

• Visual di trattamento (Treatment Visuals)

• Sistemi di campagna

• Collaborazione con registi e agenzie

L'obiettivo è chiarire la direzione prima che inizi il costoso lavoro di produzione.

STORYBOARD, ANIMATIC E PRE-VISUALIZATION

I visual complessi traggono vantaggio dall'essere testati prima di essere costruiti.

Storyboard e animatic consentono al team di esplorare composizione, tempistiche, movimento della camera e transizioni mentre le modifiche rimangono relativamente semplici.

La pre-visualizzazione può includere:

• Storyboard

• Bozzetti di inquadrature (Frames)

• Pianificazione delle inquadrature (Shot Planning)

• Animatic

• Studi di camera

• Test di movimento

• Audio temporaneo

• Sviluppo delle tempistiche

• Pianificazione delle sequenze

• Dimostrazioni di prodotti

• Pianificazione degli effetti visivi

• Film di approvazione (Approval Films)

Questo processo offre a registi, agenzie e clienti una comprensione condivisa della sequenza prevista.

MOTION GRAPHICS E ANIMAZIONE 2D

Il motion design può conferire alle informazioni ritmo, personalità e chiarezza.

Creiamo motion graphics originali per campagne, film, trasmissioni, contenuti digitali e comunicazione di marca.

I servizi possono includere:

• Animazione del marchio

• Sequenze di titoli

• Animazione tipografica

• Animazione di loghi

• Terzi inferiori (Lower thirds / sovraimpressioni)

• Transizioni

• Sequenze grafiche

• Animazione di personaggi

• Illustrazione in movimento

• Animazione di interfacce

• Risorse per i social media

• Contenuti per schermi di eventi

• Pacchetti per broadcast

• Modelli di motion riutilizzabili

Il sistema di design può essere costruito per un film o sviluppato in un linguaggio visivo ripetibile lungo un'intera campagna.

DESIGN 3D E PRODUZIONE CGI

La produzione tridimensionale offre ai team creativi il controllo su oggetti, ambienti, illuminazione e movimenti di camera che potrebbero essere difficili o impossibili da realizzare fisicamente.

I servizi CGI possono includere:

• Modellazione tridimensionale

• Texturing e materiali

• Illuminazione

• Ambienti digitali

• Lavoro sui personaggi

• Animazione di prodotti

• Simulazione

• Effetti particellari

• Animazione della camera

• Rendering

• Integrazione con live-action

• Compositing finale

Il livello di realismo o stilizzazione è definito dall'idea, non da uno stile predefinito della casa.

VISUALIZZAZIONE DI PRODOTTI

I prodotti possono essere mostrati da angolazioni, scale e prospettive interne che le riprese convenzionali non sempre possono raggiungere.

Creiamo visual di prodotto per lanci, spot, presentazioni, campagne digitali e comunicazione tecnica.

La visualizzazione di prodotti può includere:

• Modellazione di prodotti

• Sviluppo di materiali

• Render di bellezza (Beauty Renders)

• Viste esplose (Exploded Views)

• Meccanismi interni

• Dimostrazioni di caratteristiche

• Sequenze di assemblaggio

• Visualizzazione di imballaggi

• Simulazione di liquidi e particelle

• Film di prodotto

• Ambienti di prodotto digitali

• Risorse per campagne social

Laddove siano disponibili file di prodotto accurati, possiamo lavorare a partire da dati di design approvati.

In caso contrario, il processo di modellazione viene pianificato in base al livello di dettaglio richiesto.

EFFETTI VISIVI E COMPOSITING (VFX)

Gli effetti visivi consentono a materiale filmato e immagini create di coesistere all'interno di una singola inquadratura convincente.

Il nostro lavoro può variare da correzioni invisibili a sequenze in cui gli effetti visivi reggono gran parte della storia.

I servizi possono includere:

• Compositing

• Rotoscoping

• Rimozione di oggetti (Object Removal)

• Sostituzione di schermi (Screen Replacement)

• Tracking (tracciamento)

• Integrazione con green screen

• Estensione di ambienti (Environment Extension)

• Estensione di set (Set Extension)

• Matte Painting

• Lavori di bellezza (Beauty Work)

• Pulizia digitale (Cleanup)

• Lavoro sulle folle (Crowd Work)

• Effetti atmosferici

• Integrazione CGI

I migliori effetti visivi spesso passano inosservati perché appartengono in modo naturale all'interno dell'immagine.

RICOSTRUZIONE STORICA E AMBIENTALE

Alcune storie richiedono luoghi, oggetti o eventi che non esistono più.

Sviluppiamo ricostruzioni visive per progetti documentaristici, culturali, educativi e di intrattenimento in cui accuratezza e interpretazione creativa devono lavorare insieme.

I servizi di ricostruzione possono includere:

• Ambienti storici

• Siti archeologici

• Architettura

• Oggetti perduti

• Sviluppo urbano

• Trasformazione del paesaggio

• Linee temporali (Timelines)

• Sequenze basate su mappe

• Scene illustrative

• Viaggi digitali con la camera

• Visualizzazione prima e dopo

• Spiegazioni documentaristiche

Materiali di ricerca, riferimenti di esperti e prove disponibili guidano lo sviluppo visivo.

Laddove una sequenza comporti un'interpretazione, la produzione dovrebbe presentarla onestamente come una ricostruzione piuttosto che come filmato storico d'archivio.

INFOGRAFICA E STORYTELLING DEI DATI

Le informazioni complesse diventano utili quando il pubblico può comprenderle rapidamente.

Traduciamo numeri, sistemi, processi e relazioni in sequenze visive che supportano la narrazione più ampia.

Il lavoro su dati ed explainers può includere:

• Grafici

• Diagrammi

• Mappe

• Linee temporali

• Visualización de procesos (Visualizzazione dei processi)

• Sistemi di rete

• Animazione tecnica

• Flussi di lavoro industriali

• Informazioni finanziarie

• Argomenti scientifici

• Grafica per interfacce

• Film di presentazione

L'obiettivo è la chiarezza.

Il movimento decorativo non deve mai rendere le informazioni più difficili da seguire.

SVILUPPO VISIVO ASSISTITO DA AI

L'intelligenza artificiale può aiutare i team creativi a esplorare le possibilità in anticipo e ad affrontare determinate fasi di produzione in modo più efficiente.

Utilizziamo l'IA laddove rafforza il lavoro, non perché la tecnologia capita a essere disponibile.

Lo sviluppo assistito da IA può includere:

• Esplorazione dei concetti

• Sviluppo di mood (Mood development)

• Visual di trattamento

• Test di stile

• Supporto per storyboard

• Sviluppo di sfondi

• Estensione di immagini

• Pulizia (Cleanup)

• Miglioramento della risoluzione

• Test di animazione selezionati

• Variazioni visive

• Prototipazione rapida (Rapid Prototyping)

Ogni output viene esaminato dal team creativo prima di entrare a far parte della produzione finale.

PRODUZIONE VISIVA E VIDEO CON IA

Alcuni brief possono trarre vantaggio da immagini create parzialmente o interamente tramite strumenti generativi.

Questi flussi di lavoro richiedono una direzione più forte rispetto al semplice inserimento di un prompt testuale.

Personaggi, ambienti, illuminazione, movimento e continuità devono rimanere controllati lungo tutta la sequenza.

Il nostro approccio può includere:

• Sviluppo del mondo visivo

• Coerenza dei personaggi

• Sviluppo delle inquadrature (Shots)

• Creazione di sequenze di immagini

• Video generativo

• Trasformazione visiva

• Coerenza dello stile

• Compositing

• Ritocco (Retouching)

• Correzione dei fotogrammi (Frames)

• Integrazione editoriale

• Rifinitura finale (Finishing)

L'IA viene trattata come un metodo di produzione all'interno di un flusso di lavoro visivo più ampio.

La direzione umana, il giudizio di design e la rifinitura finale rimangono essenziali.

IA RESPONSABILE E PROTEZIONE DEL MARCHIO

Il lavoro creato tramite IA solleva questioni pratiche relative ad accuratezza, rappresentazione, permessi e idoneità del marchio.

Prima di utilizzare strumenti generativi, ne definiamo il ruolo all'interno della produzione e valutiamo se siano appropriati per l'argomento.

Il processo di revisione può considerare:

• Linee guida del marchio (Brand Guidelines)

• Coerenza di personaggi e prodotti

• Accuratezza fattuale

• Sensibilità culturale

• Immagini fuorvianti

• Preoccupazioni relative a talenti e diritti d'immagine (Likeness)

• Materiale sorgente

• Diritti di utilizzo

• Divulgazione richiesta

• Requisiti delle piattaforme

• Approvazione del cliente

• Controllo qualità finale

Se un altro metodo di produzione offre un controllo maggiore o un rischio inferiore, consigliamo tale metodo in alternativa.

SISTEMI DI MOVIMENTO DEL MARCHIO (BRAND MOTION SYSTEMS)

I marchi spesso necessitano di più di una singola animazione.

Creiamo sistemi di movimento connessi che consentono a team interni, agenzie e futuri fornitori di produrre contenuti visivi coerenti nel tempo.

Un sistema di movimento può includere:

• Comportamento del logo

• Regole tipografiche

• Transizioni

• Terzi inferiori (Lower thirds)

• Schermate dei titoli

• Fotogrammi finali (End frames)

• Modelli per i social (Social templates)

• Grafica dei dati

• Layout di schermo (Screen layouts)

• Etichette di prodotti

• Segnali sonori (Sound cues)

• Principi di animazione

• Linee guida d'uso

• Modelli modificabili

L'obiettivo è dare al marchio un linguaggio riconoscibile in movimento, non semplicemente una raccolta di file esportati.

GRAFICA PER BROADCAST E SCHERMI

Spettacoli dal vivo, formati televisivi ed eventi richiedono una grafica che funzioni in modo affidabile all'interno di veri sistemi di produzione.

Progettiamo pacchetti che servono il pubblico pur rimanendo pratici per operatori e team di produzione.

La grafica per broadcast e schermi può includere:

• Aperture di programmi

• Jingle brevi (Stings)

• Terzi inferiori (Lower thirds)

• Nomi dei relatori

• Titoli degli argomenti

• Tabelloni segnapunti (Scoreboards)

• Grafica dei dati

• Mappe

• Linee temporali

• Sequenze di premiazione

• Contenuti di presentazione

• Schermi per eventi

• Elementi degli sponsor

• Sequenze di chiusura

Ogni risorsa è preparata in base alle dimensioni dello schermo richieste, al flusso di riproduzione e alle specifiche tecniche.

MOTION SOCIAL E RISORSE DI PERFORMANCE

Le campagne digitali necessitano di sistemi visivi in grado di adattarsi rapidamente a pubblici, formati e fasi di una campagna.

Creiamo risorse in movimento per contenuti organici, media a pagamento, lanci di prodotti e performance advertising.

I deliverable possono includere:

• Video verticali

• Formati quadrati

• Formati in widescreen

• Animazioni brevi

• Loop di prodotti (Product loops)

• Ganci di apertura (Opening hooks)

• Annunci basati su testo

• Variazioni di offerta

• Variazioni di invito all'azione (Call to action)

• Versioni specifiche per piattaforma

• Contenuti display animati

• Billboard digitali

• Modelli per i social

• Versioni ridotte per campagne (Campaign cutdowns)

Il sistema visivo originale rimane coerente anche quando messaggio, durata o pubblico cambiano.

ADATTAMENTO VISIVO INTERNAZIONALE

Cambiare la lingua all'interno di un elemento visivo non crea automaticamente una versione locale di successo.

Arabo, inglese e altre lingue hanno direzioni di lettura, lunghezze di riga e comportamenti tipografici differenti. Queste differenze possono influenzare composizione, ritmo e tempistiche dell'animazione.

La localizzazione può includere:

• Tipografia

• Layout da destra a sinistra (RTL)

• Titoli tradotti

• Sostituzione grafica

• Mappe e dati localizzati

• Sincronizzazione del voiceover

• Integrazione dei sottotitoli

• Fotogrammi finali specifici per mercato

• Linee legali

• Master linguistici (Language masters)

• Pacchetti di consegna internazionale

La localizzazione viene pianificata come parte del sistema di design anziché aggiunta dopo che l'animazione finale è stata approvata.

FINITURE E CONSEGNA (FINISHING AND DELIVERY)

Ogni risorsa visiva deve infine funzionare all'interno di un film, di una piattaforma, di una campagna o di un sistema di produzione dal vivo.

Gestiamo l'integrazione finale, la revisione e la consegna del lavoro approvato.

Il finishing può includere:

• Montaggio (Editing)

• Compositing

• Color finishing

• Sound design

• Musica

• Integrazione del voiceover

• Controllo qualità (QC)

• Mastering

• Gestione delle versioni

• Denominazione dei file (File naming)

• Formati per le piattaforme

• Preparazione dell'archivio

• Consegna dei file sorgente (Source files)

• Consegna finale

L'output tecnico viene preparato in base a dove e come il pubblico farà esperienza del lavoro.

UN'IDEA VISIVA. UN INTERO SISTEMA.

Un concetto visivo forte può estendersi ben oltre un singolo film principale.

A seconda del progetto, un singolo sistema creativo può generare:

• Sequenze di film principali (Hero film)

• Spot televisivi

• Risorse per campagne digitali

• Animazioni per i social

• Film di prodotto

• Contenuti per schermi di eventi

• Grafica per broadcast

• Risorse per presentazioni

• Visual per siti web

• Billboard digitali

• Versioni localizzate

• Modelli riutilizzabili

• Immagini fisse (Still images)

• Future estensioni di campagna

Sviluppare il sistema visivo in anticipo conferisce alla campagna maggiore coerenza e crea più valore dal lavoro creativo originale.

PERCHÉ LAVORARE CON GLOBAL UNTOLD STORY?

Uniamo narrazione (storytelling), design e mentalità produttiva all'interno di un unico flusso di lavoro visivo.

I clienti ci coinvolgono quando hanno bisogno di:

• Direzione visiva originale

• Motion graphics e CGI sotto un unico team

• Effetti visivi integrati con il live-action

• Spiegazione chiara di argomenti complessi

• Visualizzazione di prodotti

• Ricostruzione storica e ambientale

• Flussi di lavoro IA attentamente guidati

• Sistemi di campagna strutturati per più piattaforme

• Un partner creativo pronto a mettere in discussione, contribuire e assumersi la responsabilità

Non iniziamo chiedendo quale strumento debba essere utilizzato.

Iniziamo chiedendo cosa l'inquadratura (frame) debba comunicare.

COSA CI OCCORRE PER PREPARARE UN PREVENTIVO

Per comprendere il progetto e consigliare il giusto approccio visivo, è utile ricevere:

• Brief creativo (Creative brief)

• Sceneggiatura o concetto

• Pubblico di riferimento

• Linee guida del marchio (Brand guidelines)

• Lavori di riferimento

• Stile visivo richiesto

• Riprese live-action disponibili

• File di prodotto o di design

• Durata richiesta

• Formati richiesti

• Piattaforme di destinazione

• Lingue richieste

• Scadenza di consegna (Deadline)

• Struttura di approvazione

• Indicazione di budget (se disponibile)

Una sceneggiatura finita è utile ma non essenziale.

Possiamo intervenire durante lo sviluppo del concetto, la pianificazione della produzione o la post-produzione.

DOMANDE FREQUENTI (FAQ)

Fornite servizi di motion graphics e animazione?

Sì. Creiamo motion graphics, animazioni tipografiche, sequenze di titoli, video esplicativi (explainers), pacchetti per broadcast e sistemi completi di movimento del marchio.

Produziete CGI 3D?

Sì. I nostri servizi CGI includono modellazione, texturing, illuminazione, animazione, rendering, simulazione e compositing.

Potete creare visualizzazioni di prodotti?

Sì. Produciamo film di prodotto, render di bellezza, viste esplose, dimostrazioni interne e animazioni tecniche di prodotti.

Fornite effetti visivi per riprese live-action?

Sì. Forniamo compositing, tracking, pulizia (cleanup), sostituzione di schermi, estensione di ambienti, rotoscoping e integrazione CGI.

Potete creare ricostruzioni storiche?

Sì. Sviluppiamo ambienti storici, architettura, mappe e ricostruzioni illustrative utilizzando ricerche disponibili e materiali di riferimento approvati.

Fornite produzione video tramite IA?

Sì, laddove sia appropriato per i requisiti creativi, legali e commerciali del progetto. Il materiale generato da IA viene diretto, esaminato e rifinito all'interno di un flusso di lavoro di produzione professionale più ampio.

Potete combinare live-action, CGI e IA?

Sì. La produzione ibrida può combinare riprese filmate, motion design, CGI, effetti visivi ed elementi generativi selezionati all'interno di un'unica sequenza finale.

Potete creare risorse di campagna per più piattaforme?

Sì. Possiamo sviluppare versioni connesse per televisione, campagne digitali, social media, eventi, siti web e schermi esterni.

Potete creare versioni in arabo e inglese?

Sì. Forniamo tipografia in arabo e inglese, sostituzione grafica, adattamento da destra a sinistra (RTL) e pacchetti di consegna multilingue.

Potete fornire un solo servizio specialistico?

Sì. I clienti possono ingaggiarci per una singola esigenza come style frame, animazione, CGI, compositing o finishing, oppure affidarci la gestione dell'intera produzione visiva.

Potete lavorare con un team di produzione o post-produzione esistente?

Sì. Possiamo collaborare con agenzie, registi, case di produzione e team di post-produzione fornendo un ambito specialistico definito all'interno del progetto più ampio.

Quanto costa la produzione di motion graphics o CGI?

Il budget dipende dalla durata, dalla complessità visiva, dal livello di realismo, dai requisiti delle risorse, dal metodo di produzione, dalle revisioni e dai deliverable finali. Condividere sceneggiatura, riferimenti e output desiderati ci consente di consigliare un approccio di produzione realistico e una direzione di budget.

Quanto tempo richiede la produzione visiva?

Il calendario dipende dalla complessità del lavoro, dal numero di inquadrature, dal processo di approvazione e dalle versioni richieste. Una breve sequenza di motion graphics può procedere rapidamente, mentre un lavoro dettagliato in CGI, di ricostruzione o basato su personaggi può richiedere un periodo di sviluppo e produzione più lungo.

COSTRUISCI L'INQUADRATURA CHE NON ESISTE ANCORA

Che l'idea richieda motion design, CGI, effetti visivi, ricostruzione o un flusso di lavoro IA attentamente guidato, possiamo costruire la produzione visiva adatta attorno a essa.

Condividi concetto, riferimenti, piattaforme di destinazione e requisiti di consegna. Il nostro team esaminerà il brief e risponderà entro un giorno lavorativo con le domande giuste e i passaggi successivi.