Gráficos en movimiento, CGI, VFX y producción visual con IA

Motion Design, animación 2D, CGI en 3D, efectos visuales y flujos de trabajo de IA cuidadosamente dirigidos para campañas, films, marcas e ideas complejas.

Es posible que un producto necesite moverse de formas que no se pueden filmar. Es posible que sea necesario reconstruir un mundo histórico. Es posible que un proceso técnico deba volverse comprensible.

Una campaña puede requerir cientos de recursos visuales conectados en varias plataformas y mercados.

Global Untold Story crea trabajos visuales originales a través de motion design, animación, CGI, efectos visuales y producción asistida por IA.

Trabajamos con marcas, agencias, productoras, cadenas de televisión, instituciones y plataformas en mercados internacionales.

Nuestro equipo puede desarrollar la dirección visual completa o unirse a una producción existente con un ámbito especializado definido.

La tecnología puede cambiar de un proyecto a otro.

La idea sigue al mando.

MÁS ALLÁ DE LOS LÍMITES DE LA ACCIÓN REAL

El CGI y el motion deben resolver un problema creativo, no anunciar qué software se utilizó.

Comenzamos por comprender lo que la audiencia necesita ver, entender o sentir. A partir de ahí, determinamos la combinación adecuada de diseño, animación, acción real, compositing e IA.

Un proyecto puede requerir una secuencia de títulos sobria. Otro puede necesitar un mundo animado completo.

Un comercial puede combinar talento filmado con un producto digital. Un filme corporativo puede utilizar mapas y diagramas para explicar una operación que no se puede ver directamente.

El método visual sigue a la historia.

LO QUE CREAMOS

Nuestros servicios de producción visual pueden dar soporte a:

• Campañas publicitarias

• Películas de marca

• Lanzamientos de productos

• Comerciales de televisión

• Secuencias documentales

• Reconstrucciones históricas

• Explicadores corporativos (Corporate Explainers)

• Visualización técnica e industrial

• Secuencias de títulos

• Gráficos para broadcast (televisión)

• Contenido para pantallas en eventos

• Campañas en redes sociales

• Publicidad de rendimiento (Performance Advertising)

• Vallas publicitarias digitales (Billboards)

• Películas educativas

• Formatos de entretenimiento originales

• Entornos virtuales

• Contenido para presentaciones y exposiciones

• Demostraciones de productos

• Visualización arquitectónica

Cada proyecto recibe su propio lenguaje visual en lugar de una colección de efectos familiares.

CAPACIDADES DE PRODUCCIÓN VISUAL

CONCEPTO CREATIVO Y DIRECCIÓN VISUAL

Antes de que comience la animación, el proyecto necesita una idea visual clara.

Trabajamos a partir del brief, el guion, la identidad de marca y la audiencia prevista para establecer lo que el mundo visual debe comunicar y cómo debe sentirse.

El desarrollo creativo puede incluir:

• Conceptos visuales

• Rutas creativas

• Dirección de diseño (Design Direction)

• Mood boards

• Investigación de referencias

• Metáforas visuales

• Storyboards

• Style frames

• Desarrollo de look (Look Development)

• Visuales de tratamiento (Treatment Visuals)

• Sistemas de campaña

• Colaboración con directores y agencias

El objetivo es aclarar la dirección antes de que comience el costoso trabajo de producción.

STORYBOARDS, ANIMATICS Y PREVISUALIZACIÓN

Los visuales complejos se benefician de ser probados antes de ser construidos.

Los storyboards y animatics permiten al equipo explorar la composición, el tiempo, el movimiento de cámara y las transiciones mientras los cambios siguen siendo relativamente sencillos.

La previsualización puede incluir:

• Storyboards

• Bocetos de fotogramas (Frames)

• Planificación de planos (Shot Planning)

• Animatics

• Estudios de cámara

• Pruebas de movimiento

• Sonido temporal

• Desarrollo de tiempos

• Planificación de secuencias

• Demostraciones de productos

• Planificación de efectos visuales

• Películas de aprobación (Approval Films)

Este proceso otorga a los directores, agencias y clientes un entendimiento compartido de la secuencia prevista.

MOTION GRAPHICS Y ANIMACIÓN 2D

El motion design puede dotar a la información de ritmo, personalidad y claridad.

Creamos motion graphics originales para campañas, películas, transmisiones, contenido digital y comunicación de marca.

Los servicios pueden incluir:

• Animación de marca

• Secuencias de títulos

• Animación tipográfica

• Animación de logotipos

• Lower thirds (fólderes inferiores / cintillos)

• Transiciones

• Secuencias gráficas

• Animación de personajes

• Ilustración en movimiento

• Animación de interfaces

• Activos para redes sociales

• Contenido para pantallas de eventos

• Paquetes de broadcast

• Plantillas de movimiento reutilizables

El sistema de diseño se puede construir para una película o desarrollarse como un lenguaje visual repetible en toda una campaña.

DISEÑO 3D Y PRODUCCIÓN CGI

La producción tridimensional otorga a los equipos creativos el control sobre objetos, entornos, iluminación y movimientos de cámara que pueden ser difíciles o imposibles de lograr físicamente.

Los servicios de CGI pueden incluir:

• Modelado tridimensional

• Texturizado y materiales

• Iluminación

• Entornos digitales

• Trabajo de personajes

• Animación de productos

• Simulación

• Efectos de partículas

• Animación de cámara

• Renderizado

• Integración con acción real

• Compositing final

El nivel de realismo o estilización lo define la idea, no un estilo de casa predeterminado.

VISUALIZACIÓN DE PRODUCTOS

Los productos se pueden mostrar desde ángulos, escalas y perspectivas internas que el filme convencional no siempre puede alcanzar.

Creamos visuales de productos para lanzamientos, comerciales, presentaciones, campañas digitales y comunicación técnica.

La visualización de productos puede incluir:

• Modelado de productos

• Desarrollo de materiales

• Renders de belleza (Beauty Renders)

• Vistas explosionadas (Exploded Views)

• Mecanismos internos

• Demostraciones de características

• Secuencias de ensamblaje

• Visualización de empaques

• Simulación de líquidos y partículas

• Películas de productos

• Entornos digitales de productos

• Activos para campañas sociales

Cuando se dispone de archivos de productos precisos, podemos trabajar a partir de datos de diseño aprobados.

De lo contrario, el proceso de modelado se planifica de acuerdo con el nivel de detalle requerido.

EFECTOS VISUALES Y COMPOSITING (VFX)

Los efectos visuales permiten que el material filmado y las imágenes creadas convivan dentro de un mismo fotograma convincente.

Nuestro trabajo puede ir desde correcciones invisibles hasta secuencias donde los efectos visuales cargan con gran parte de la historia.

Los servicios pueden incluir:

• Compositing

• Rotoscopia (Rotoscoping)

• Eliminación de objetos (Object Removal)

• Reemplazo de pantallas (Screen Replacement)

• Tracking (seguimiento)

• Integración de pantalla verde

• Extensión de entornos (Environment Extension)

• Extensión de sets (Set Extension)

• Matte Painting

• Trabajo de belleza (Beauty Work)

• Limpieza digital (Cleanup)

• Trabajo de multitudes (Crowd Work)

• Efectos atmosféricos

• Integración de CGI

Los mejores efectos visuales suelen pasar desapercibidos porque pertenecen de manera natural al interior de la imagen.

RECONSTRUCCIÓN HISTÓRICA Y AMBIENTAL

Algunas historias requieren lugares, objetos o eventos que ya no existen.

Desarrollamos reconstrucciones visuales para proyectos documentales, culturales, educativos y de entretenimiento donde la precisión y la interpretación creativa deben trabajar juntas.

Los servicios de reconstrucción pueden incluir:

• Entornos históricos

• Yacimientos arqueológicos

• Arquitectura

• Objetos perdidos

• Desarrollo urbano

• Transformación de paisajes

• Líneas de tiempo (Timelines)

• Secuencias basadas en mapas

• Escenas ilustrativas

• Viajes de cámara digital

• Visualización de antes y después

• Explicación documental

Los materiales de investigación, las referencias de expertos y la evidencia disponible guían el desarrollo visual.

Cuando una secuencia implica interpretación, la producción debe presentarla honestamente como una reconstrucción y no como material de archivo histórico.

INFOGRAFÍAS Y STORYTELLING DE DATOS

La información compleja se vuelve útil cuando la audiencia puede comprenderla rápidamente.

Traducimos números, sistemas, procesos y relaciones en secuencias visuales que respaldan la narrativa general.

El trabajo de datos y explicadores puede incluir:

• Gráficos

• Diagramas

• Mapas

• Líneas de tiempo

• Visualización de procesos

• Sistemas de red

• Animación técnica

• Flujos de trabajo industriales

• Información financiera

• Temas científicos

• Gráficos de interfaces

• Películas de presentación

El objetivo es la claridad.

El movimiento decorativo nunca debe hacer que la información sea más difícil de seguir.

DESARROLLO VISUAL ASISTIDO POR INTELIGENCIA ARTIFICIAL

La inteligencia artificial puede ayudar a los equipos creativos a explorar posibilidades con mayor anticipación y avanzar por etapas de producción seleccionadas de forma más eficiente.

Utilizamos la IA allí donde fortalece el trabajo, no porque la tecnología esté disponible por casualidad.

El desarrollo asistido por IA puede incluir:

• Exploración de conceptos

• Desarrollo de estados de ánimo (Mood Development)

• Visuales de tratamiento

• Pruebas de estilo

• Apoyo para storyboards

• Desarrollo de fondos

• Extensión de imágenes

• Limpieza (Cleanup)

• Mejora de resolución

• Pruebas de animación seleccionadas

• Variaciones visuales

• Prototipado rápido (Rapid Prototyping)

Cada resultado es revisado por el equipo creativo antes de formar parte de la producción final.

PRODUCCIÓN VISUAL Y DE VIDEO CON IA

Algunos briefs pueden beneficiarse de imágenes creadas parcial o totalmente a través de herramientas generativas.

Estos flujos de trabajo requieren una dirección más sólida que simplemente introducir un mensaje de texto (prompt).

Los personajes, entornos, iluminación, movimiento y continuidad deben permanecer controlados en toda la secuencia.

Nuestro enfoque puede incluir:

• Desarrollo del mundo visual

• Consistencia de personajes

• Desarrollo de planos (Shots)

• Creación de secuencias de imágenes

• Video generativo

• Transformación visual

• Consistencia de estilo

• Compositing

• Retoque (Retouching)

• Corrección de fotogramas

• Integración editorial

• Acabado final (Finishing)

La IA se trata como un método de producción más dentro de un flujo de trabajo visual más amplio.

La dirección humana, el criterio de diseño y el acabado final siguen siendo esenciales.

IA RESPONSABLE Y PROTECCIÓN DE MARCA

El trabajo creado por IA plantea cuestiones prácticas en torno a la precisión, la representación, los permisos y la idoneidad de la marca.

Antes de utilizar herramientas generativas, definimos su papel dentro de la producción y evaluamos si son apropiadas para el tema.

El proceso de revisión puede considerar:

• Pautas de marca (Brand Guidelines)

• Consistencia de personajes y productos

• Precisión factual

• Sensibilidad cultural

• Imágenes engañosas

• Preocupaciones sobre talento y derechos de imagen (Likeness)

• Material de origen

• Derechos de uso

• Divulgación requerida

• Requisitos de plataforma

• Aprobación del cliente

• Control de calidad final

Si otro método de producción ofrece un mayor control o un menor riesgo, recomendamos ese método en su lugar.

SISTEMAS DE MOVIMIENTO DE MARCA (BRAND MOTION SYSTEMS)

A menudo, las marcas necesitan más de una animación.

Creamos sistemas de movimiento conectados que permiten a los equipos internos, agencias y futuros proveedores producir contenido visual consistente a lo largo del tiempo.

Un sistema de movimiento puede incluir:

• Comportamiento del logotipo

• Reglas tipográficas

• Transiciones

• Lower thirds (cintillos)

• Tarjetas de título

• Marcos finales (End Frames)

• Plantillas sociales (Social Templates)

• Gráficos de datos

• Diseños de pantalla (Screen Layouts)

• Etiquetas de productos

• Estímulos de sonido (Sound Cues)

• Principios de animación

• Guías de uso

• Plantillas editables

El objetivo es otorgarle a la marca un lenguaje reconocible en movimiento, no simplemente una colección de archivos exportados.

GRÁFICOS PARA BROADCAST Y PANTALLAS

Los programas en vivo, los formatos de televisión y los eventos requieren gráficos que funcionen de manera confiable dentro de sistemas de producción reales.

Diseñamos paquetes que sirven a la audiencia y al mismo tiempo son prácticos para los operadores y los equipos de producción.

Los gráficos de broadcast y pantallas pueden incluir:

• Aperturas de programas

• Cortinillas (Stings)

• Lower thirds

• Nombres de oradores

• Títulos de temas

• Marcadores (Scoreboards)

• Gráficos de datos

• Mapas

• Líneas de tiempo

• Secuencias de premios

• Contenido para presentaciones

• Pantallas para eventos

• Elementos de patrocinadores

• Secuencias de cierre

Cada recurso se prepara de acuerdo con las dimensiones de pantalla requeridas, el flujo de reproducción y las especificaciones técnicas.

MOVIMIENTO SOCIAL Y ACTIVOS DE RENDIMIENTO (PERFORMANCE)

Las campañas digitales necesitan sistemas visuales que puedan adaptarse rápidamente a través de audiencias, formatos y etapas de campaña.

Creamos activos de movimiento para contenido orgánico, medios pagados, lanzamientos de productos y publicidad de rendimiento.

Los entregables (Deliverables) pueden incluir:

• Videos verticales

• Formatos cuadrados

• Formatos de pantalla ancha (Widescreen)

• Animaciones cortas

• Loops de productos

• Ganchos de apertura (Opening Hooks)

• Anuncios basados en texto

• Variaciones de ofertas

• Variaciones de llamada a la acción (Call to Action)

• Versiones específicas por plataforma

• Contenido de display animado

• Vallas publicitarias digitales (Billboards)

• Plantillas sociales

• Cortes abreviados para campañas (Campaign Cutdowns)

El sistema visual original permanece consistente incluso cuando el mensaje, la duración o la audiencia cambian.

ADAPTACIÓN VISUAL INTERNACIONAL

Cambiar el idioma dentro de un elemento visual no crea automáticamente una versión local exitosa.

El árabe, el inglés y otros idiomas tienen diferentes direcciones de lectura, longitudes de línea y comportamientos tipográficos. Estas diferencias pueden afectar la composición, el ritmo y el tiempo de la animación.

La localización puede incluir:

• Tipografía

• Diseños de derecha a izquierda (RTL)

• Títulos traducidos

• Reemplazo de gráficos

• Mapas y datos localizados

• Sincronización de voz en off (Voice Over)

• Integración de subtítulos

• Marcos finales específicos de mercado

• Líneas legales

• Masters de idioma (Language Masters)

• Paquetes de entrega internacional

La localización se planifica como parte del sistema de diseño en lugar de agregarse después de que se haya aprobado la animación final.

ACABADO Y ENTREGA (FINISHING AND DELIVERY)

Cada activo visual debe funcionar eventualmente dentro de una película, plataforma, campaña o sistema de producción en vivo.

Gestionamos la integración final, la revisión y la entrega del trabajo aprobado.

El acabado puede incluir:

• Edición (Editing)

• Compositing

• Acabado de color (Color Finishing)

• Diseño de sonido

• Música

• Integración de voz en off

• Control de calidad (QC)

• Mastering

• Control de versiones

• Nomenclatura de archivos (File Naming)

• Formatos de plataforma

• Preparación de archivos

• Entrega de archivos fuente (Source Files)

• Entrega final

El resultado técnico se prepara en torno a dónde y cómo la audiencia experimentará el trabajo.

UNA IDEA VISUAL. UN SISTEMA ENTERO.

Un concepto visual sólido puede extenderse mucho más allá de una película principal.

Dependiendo del proyecto, un sistema creativo puede generar:

• Secuencias de películas principales (Hero Films)

• Comerciales de televisión

• Activos para campañas digitales

• Animaciones sociales

• Películas de productos

• Contenido para pantallas de eventos

• Gráficos para broadcast

• Activos de presentación

• Visuales para sitios web

• Vallas publicitarias digitales

• Versiones localizadas

• Plantillas reutilizables

• Imágenes fijas (Still Images)

• Futuras extensiones de campaña

Desarrollar el sistema visual con anticipación le otorga a la campaña una mayor consistencia y crea más valor a partir del trabajo creativo original.

¿POR QUÉ TRABAJAR CON GLOBAL UNTOLD STORY?

Combinamos la narración de historias (storytelling), el diseño y el pensamiento de producción en un único flujo de trabajo visual.

Los clientes nos convocan cuando necesitan:

• Dirección visual original

• Motion graphics y CGI bajo un mismo equipo

• Efectos visuales integrados con acción real

• Explicación clara de temas complejos

• Visualización de productos

• Reconstrucción histórica y ambiental

• Flujos de trabajo de IA cuidadosamente dirigidos

• Sistemas de campaña construidos para múltiples plataformas

• Un socio creativo preparado para cuestionar, aportar y asumir la responsabilidad

No comenzamos preguntando qué herramienta se debe utilizar.

Comenzamos preguntando qué necesita comunicar el fotograma (frame).

LO QUE NECESITAMOS PARA PREPARAR UNA PROPUESTA

Para comprender el proyecto y recomendar el enfoque visual adecuado, es útil recibir:

• Brief creativo (Creative Brief)

• Guion o concepto

• Audiencia prevista

• Pautas de marca (Brand Guidelines)

• Trabajos de referencia

• Estilo visual requerido

• Metraje de acción real disponible

• Archivos de producto o diseño

• Duración requerida

• Formatos requeridos

• Plataformas previstas

• Idiomas requeridos

• Fecha límite de entrega (Deadline)

• Estructura de aprobación

• Orientación de presupuesto (si está disponible)

Un guion terminado es útil pero no esencial.

Podemos sumarnos durante el desarrollo del concepto, la planificación de producción o la postproducción.

PREGUNTAS FRECUENTES (FAQ)

¿Ofrecen servicios de motion graphics y animación?

Sí. Creamos motion graphics, animación tipográfica, secuencias de títulos, explicadores, paquetes de broadcast y sistemas completos de movimiento de marca.

¿Producen CGI en 3D?

Sí. Nuestros servicios de CGI incluyen modelado, texturizado, iluminación, animación, renderizado, simulación y compositing.

¿Pueden crear visualización de productos?

Sí. Producimos películas de productos, renders de belleza, vistas explosionadas, demostraciones internas y animación técnica de productos.

¿Proporcionan efectos visuales para material de acción real?

Sí. Proporcionamos compositing, tracking, limpieza (cleanup), reemplazo de pantallas, extensión de entornos, rotoscopia e integración de CGI.

¿Pueden crear reconstrucciones históricas?

Sí. Desarrollamos entornos históricos, arquitectura, mapas y reconstrucciones ilustrativas utilizando investigaciones disponibles y materiales de referencia aprobados.

¿Ofrecen producción de video con IA?

Sí, cuando sea apropiado para los requisitos creativos, legales y comerciales del proyecto. El material de IA se dirige, revisa y finaliza dentro de un flujo de trabajo de producción profesional más amplio.

¿Pueden combinar acción real, CGI e IA?

Sí. La producción híbrida puede combinar metraje filmado, motion design, CGI, efectos visuales y elementos generativos seleccionados dentro de una secuencia final única.

¿Pueden crear activos de campaña para múltiples plataformas?

Sí. Podemos desarrollar versiones conectadas para televisión, campañas digitales, redes sociales, eventos, sitios web y pantallas exteriores.

¿Pueden crear versiones en árabe e inglés?

Sí. Proporcionamos tipografía en árabe e inglés, reemplazo de gráficos, adaptación de derecha a izquierda (RTL) y paquetes de entrega multilingües.

¿Pueden ofrecer un solo servicio especializado?

Sí. Los clientes pueden contratarnos para un solo requisito, como style frames, animación, CGI, compositing o acabado final, o encargarnos la gestión completa de la producción visual.

¿Pueden trabajar con un equipo de producción o postproducción existente?

Sí. Podemos colaborar con agencias, directores, productoras y equipos de postproducción proporcionando un ámbito especializado definido dentro del proyecto más amplio.

¿Cuánto cuesta la producción de motion graphics o CGI?

El presupuesto depende de la duración, la complejidad visual, el nivel de realismo, los requisitos de activos, el método de producción, las revisiones y los entregables finales. Compartir el guion, las referencias y los resultados deseados nos permite recomendar un enfoque de producción realista y una dirección presupuestaria adecuada.

¿Cuánto tiempo toma la producción visual?

El cronograma depende de la complejidad del trabajo, la cantidad de planos, el proceso de aprobación y las versiones requeridas. Una secuencia corta de motion graphics puede avanzar rápidamente, mientras que un trabajo detallado de CGI, reconstrucción o basado en personajes puede requerir un período de desarrollo y producción más largo.

CONSTRUYE EL FOTOGRAMA QUE AÚN NO EXISTE

Ya sea que la idea requiera motion design, CGI, efectos visuales, reconstrucción o un flujo de trabajo de IA cuidadosamente dirigido, podemos construir la producción visual adecuada a su alrededor.

Comparte el concepto, las referencias, las plataformas previstas y los requisitos de entrega. Nuestro equipo revisará el brief y responderá en el plazo de un día hábil con las preguntas correctas y los siguientes pasos.